Δωρεάν εκθέσεις, εκδηλώσεις και ποικίλες ευκαιρίες για δωρεάν ψυχαγωγία αυτό το Σαββατοκύριακο

Εκθέσεις τέχνης, συναυλίες, θεατρικές παραστάσεις και όμορφες εκδηλώσεις για να περάσουμε ποιοτικές στιγμές με φίλους, με τα παιδιά και με τον εαυτό μας, πραγματοποιούνται με ελεύθερη είσοδο από διάφορους πολιτιστικούς οργανισμούς και φορείς, και δίνουν την ευκαιρία να βγούμε από το σπίτι, χωρίς να ξοδέψουμε ούτε… ευρώ.

Τι μπορείς να κάνεις εντελώς δωρεάν την Παρασκευή 15 Δεκεμβρίου και το Σαββατοκύριακο 16-17 Δεκεμβρίου;

Μιά βραδιά (15/12) προβολής των μικρού μήκους ταινιών της Larissa Sansour: In Vitro (2019) & Nation Estate (2012), σε συνεργασία με το Athens Palestine Film Festival. Την προβολή θα ακολουθήσει συζήτηση με την καλλιτέχνη Larissa Sansour, σε συντονισμό της Chrisoula Lionis.

Η Larissa Sansour γεννήθηκε το 1973 στην Ανατολική Ιερουσαλήμ στην Παλαιστίνη και σπούδασε καλές τέχνες στο Λονδίνο, τη Νέα Υόρκη και την Κοπεγχάγη. Στο επίκεντρο της πρακτικής της βρίσκεται η διαλεκτική μεταξύ μύθου και ιστορικής αφήγησης. Στα πρόσφατα έργα της χρησιμοποιεί την επιστημονική φαντασία για να θίξει κοινωνικά και πολιτικά ζητήματα. Το μέσο με το οποίο κυρίως ασχολείται είναι το φιλμ, αλλά παράγει επίσης εγκαταστάσεις, φωτογραφίες και γλυπτά. […] Η Sansour ζει και εργάζεται στο Λονδίνο.

Σχετικό Άρθρο
Μουσική
Χριστούγεννα στην Αθήνα με 15 μεγάλες συναυλίες και επίκεντρο την Πλατεία Συντάγματος
“In Vitro”, ταινία, δικάναλη προβολή, 28 λεπτά, Larissa Sansour και Søren Lind, 2019
Σε ένα υπόγειο κτιριακό συγκρότημα που χτίστηκε μετά από μια οικολογική καταστροφή, δύο επιστήμονες συζητούν τις επιπτώσεις της μνήμης, του τραύματος, της εξορίας και της νοσταλγίας. Το “In Vitro” είναι μια δικάναλη μικρού μήκους ταινία επιστημονικής φαντασίας στην αραβική γλώσσα, γυρισμένη σε άσπρο και μαύρο. Τοποθετείται στον απόηχο μιας οικολογικής καταστροφής. Ένας εγκαταλελειμμένος πυρηνικός αντιδραστήρας κάτω από τη βιβλική πόλη της Βηθλεέμ έχει μετατραπεί σε έναν τεράστιο οπωρώνα. Χρησιμοποιώντας σπόρους που είχαν συλλεγεί τις τελευταίες ημέρες πριν από την αποκάλυψη, μια ομάδα επιστημόνων ετοιμάζεται να ξανακαλλιεργήσει το έδαφος που βρίσκεται από πάνω τους.

“Nation Estate”, ταινία, 9 λεπτά, Larissa Sansour, 2012
Το “Nation Estate” είναι μια 9λεπτη ταινία μικρού μήκους επιστημονικής φαντασίας που προσεγγίζει με τρόπο αποστειρωμένα δυστοπικό αλλά και χιουμοριστικό το αδιέξοδο στη Μέση Ανατολή. Συνδυάζοντας εικόνες δημιουργημένες από υπολογιστή, ζωντανούς ηθοποιούς και αραβική ηλεκτρονική μουσική, το “Nation Estate” εξετάζει την πιθανότητα μιας κάθετης λύσης στο ζήτημα της παλαιστινιακής κρατικής υπόστασης. Στην ταινία της Sansour οι Παλαιστίνιοι/ες αποκτούν το κράτος τους με τη μορφή ενός και μόνο ουρανοξύστη: το Nation Estate. Ένα κολοσσιαίο πολυώροφο κτίριο στεγάζει ολόκληρο τον παλαιστινιακό πληθυσμό – που τώρα επιτέλους ζει την “υψηλή ζωή”.

Η ταινία ακολουθεί την πρωταγωνίστρια, την οποία υποδύεται η ίδια η Sansour, φορώντας μια φουτουριστική φολκλόρ στολή, να επιστρέφει στο σπίτι από ένα ταξίδι στο εξωτερικό και να περνάει από το λόμπι του τερατώδους κτιρίου – που χρηματοδοτείται και επικυρώνεται από τη διεθνή κοινότητα. Αφού περάσει τους ελέγχους ασφαλείας, παίρνει το ασανσέρ για τον όροφο της Βηθλεέμ και διασχίζει την πλατεία Manger και τη Βασιλική της Γεννήσεως στον δρόμο προς το διαμέρισμά της, όπου ετοιμάζει ένα πιάτο sci-fi ταμπουλέ. Περισσότερα στο onassis.org.

Σχετικό Άρθρο
Culture
Όταν η Τίλντα Σουίντον έβαλε για ύπνο ένα φόρεμα του Παζολίνι
Chaos String Quarter συναυλία “Λυρική Σουίτα” του Αlan Berg
Tην Παρασκευή 15 Δεκεμβρίου 2023 και ώρα 20:30 – 21:30 θα παρουσιαστεί στο Café Merlin του Ιδρύματος Θεοχαράκη η Λυρική Σουίτα του Alan Berg από το Chaow String Quartet. Η Λυρική Σουίτα του Alban Berg αποτελεί έναν από τους πυλώνες της λογοτεχνίας του κουαρτέτου εγχόρδων του 20ου αιώνα.

Επιπλέον, η μουσική γλώσσα του Berg εκφράζεται μέσα από τα γράμματά του και την ποίηση που συνδέεται με το κομμάτι. Μια σύζευξη νέων τεχνικών που εκφράζουν ένα μήνυμα που γράφτηκε σχεδόν 100 χρόνια πριν είναι συναρπαστική για όλες τις γενιές. Tο κουαρτέτο εγχόρδων Chaos ιδρύθηκε το 2019 με βάση τη διεπιστημονική έννοια του χάους και συνδυάζει μια εξαιρετικά εκλεπτυσμένη κουλτούρα συνόλου και μια φλογερή ζωντάνια με πάθος για εξερεύνηση πειραματικών και αυτοσχεδιαστικών προσεγγίσεων.

Σχετικό Άρθρο
Culture
Μπήκαμε στο ΕΜΣΤ και είδαμε πώς θα ήταν ο κόσμος αν κυβερνούσαν οι γυναίκες
“Trails / Ίχνη”
Ο Μαυροπίνακας (Mavropinakas Collective) παρουσιάζει το πρότζεκτ TRAILS / IXNH, μια μοναδική, διαδραστική 3d οπτικοακουστική εγκατάσταση από τις 15 μέχρι τις 17 Δεκεμβρίου στο ΚΕΤ. Το TRAILS / IXNH αποτελεί μια ηχητική εμπειρία με πυρήνα τα κατά τόπους ηχοτοπία, φυσικά και ανθρωπογενή, και τον τρόπο που αλλάζουν και διαμορφώνονται ως αποτέλεσμα της ανθρώπινης δραστηριότητας.

Καθώς η κλιματική κρίση, ο υπερτουρισμός και οι γρήγοροι μετασχηματισμοί που υφίστανται εξαιτίας τους οι τοπικές κοινωνίες αφήνουν ορατά και ανεξίτηλα σημάδια στο φυσικό περιβάλλον, η ομάδα του Μαυροπίνακα επιχειρεί να εξερευνήσει τον τρόπο με τον οποίο τα νέα κοινωνικό-οικολογικά δεδομένα επιδρούν στα φυσικά και ανθρώπινα ηχοτοπία.

Αναζητώντας τους χαμένους ήχους του παρελθόντος αλλά και τον ήχο του μέλλοντος, οι επισκέπτες θα τεθούν στο επίκεντρο αυτής της οπτικοακουστικής εμπειρίας, αλληλεπιδρώντας με το ηχητικό περιβάλλον της εγκατάστασης, σε μια αναλογία του τρόπου με τον οποίο η ανθρώπινη δραστηριότητα επιδρά στα ηχοτοπία που μας περιβάλλουν.

Σχετικό Άρθρο
Πολιτισμός
Η Ελευσίνα γιορτάζει το τέλος με μία ανεπανάληπτη τριήμερη γιορτή
“Ink and Stone”
Η Γκαλερί Ζουμπουλάκη παρουσιάζει την νέα ομαδική έκθεση με τίτλο, “Ink and Stone”, όπου ξεδιπλώνεται ο διαχρονικός διάλογος μεταξύ γλυπτικής και σχεδίου. Η έκθεση συγκεντρώνει μια συλλογή από εικαστικές αναφορές που εξετάζουν τη γλώσσα του σχεδίου και της γλυπτικής ως αλληλένδετες, ή ως παράλληλες. Η στενή σχέση μεταξύ σχεδίου και γλυπτού γεφυρώνει αιώνες καλλιτεχνικής παράδοσης.

Melina Mosland, Human shell, 2023 ZOUMBOULAKIS GALLERIES
Στο “Ink and Stone” αυτό παρουσιάζεται μέσα από την σύμπλεξη σύγχρονων καλλιτεχνών, με ιστορικά έργα από τη συλλογή της γκαλερί Ζουμπουλάκη. Έργα που αλληλοσυμπληρώνονται και αντιπαραβάλλονται, απευθύνονται τόσο στην απτική, όσο και στην οπτική διάσταση που εμπεριέχεται στον κοινό χώρο μεταξύ των πεδίων του σχεδίου και της γλυπτικής· αποκαλύπτουν έτσι ενδιάμεσους, διαλεκτικούς χώρους, δημιουργώντας ένα πλαίσιο όπου το απτικό και το αιθέριο συγκλίνουν.

Εκτίθενται έργα των καλλιτεχνών: Νίκος Αλεξίου, Βανέσσα Αναστασοπούλου, Γιώργος Αυγέρος, Αύγουστος Βεϊνόγλου, Κωστής Βελώνης, Μαρίνα Γκενάντιεβα, Γιώργος Γυπαράκης, Θωμάς Διώτης, Στεφ Καμάρης, Μαρίνα Καρέλλα, Χάρης Κοντοσφύρης, Άννα Λάσκαρη, Γιάννης Μόραλης, Νίκος Μόσχος, Αλίκη Παλάσκα, Μαλβίνα Παναγιωτίδη, Νίκος Σαρλής, Νίκος Τρανός, Δέσποινα Φλέσσα, Διονύσης Χριστοφιλογιάννης, Melina Mosland, CHRYSSA, Takis.

Εκδήλωση “Το Βρυσάκι και η Αθήνα του Μεσοπολέμου”
Το Μουσείο της Πόλεως των Αθηνών –Ίδρυμα Βούρου –Ευταξία και η εικαστικός Άρτεμις Χατζηγιαννάκη διοργανώνουν την εκδήλωση “Το Βρυσάκι και η Αθήνα του Μεσοπολέμου” την Παρασκευή 15 Δεκεμβρίου 2023 ώρα 19:00, στην Αίθουσα “Παρνασσός”.

Στην εκδήλωση θα μιλήσουν:

Άρτεμις Χατζηγιαννάκη, εικαστικός
Νίκος Βατόπουλος, δημοσιογράφος, συγγραφέας
Άρτεμις Σκουμπουρδή, αθηναιογράφος, ξεναγός
Το διάλογο των ομιλητών και κοινού θα συντονίσει η αρθρογράφος Έλενα Ντάκουλα Το Βρυσάκι, αυτή η εν πολλοίς λησμονημένη συνοικία είναι το θέμα του νέου εικαστικού ημερολογίου της Άρτεμης Χατζηγιαννάκη, που μόλις κυκλοφόρησε.

Η Άρτεμις Χατζηγιαννάκη προχωρώντας το δικό της ερευνητικό έργο στην ιστορία της Αθήνας και τη στρωματογραφία της μνήμης της πόλης προσέγγισε το Βρυσάκι προτάσσοντας τις ιστορίες των ανθρώπων του. Οι ανθρωποκεντρικές και βαθιά ουμανιστικές υδατογραφίες, όλες προϊόν έρευνας και αρχειακής μελέτης, αποτελούν τον κορμό της έκθεσης “Βρυσάκι. Αναζητώντας την χαμένη συνοικία” που παρουσιάζεται έως 31 Δεκεμβρίου στο Λουτρό των Αέρηδων, σε συνεργασία με το ΥΠΠΟΑ.

Παρουσίαση βιβλίου “Athens Laundry Μπουγάδα”
Την Παρασκευή 15 Δεκεμβρίου και ώρα 19.30-22.00 στο χώρο τέχνης Ηώς (Χέυδεν 38, πλατεία Βικτωρίας) θα παρουσιαστεί το βιβλίο Athens Laundry Μπουγάδα, εκδόσεις Dolce.

Μπορεί να χαρτογραφηθεί μια περιοχή μέσα από τις μπουγάδες της; Τι πληροφορίες δίνουν τα απλωμένα ρούχα για τη ζωή στις λιγότερο προβεβλημένες γειτονιές του κέντρου της Αθήνας; Πόσοι κάτοικοι θα φιλοξενούσαν ένα έργο τέχνης στο μπαλκόνι τους εν μέσω καραντίνας; Έχουν νόημα οι καλλιτεχνικές δράσεις σε παραμελημένες περιοχές; Είναι η πλατεία Βικτωρίας όμορφη ή κακόφημη;

Αυτά είναι μερικά από τα ερωτήματα που τίθενται στη δίγλωσση (ελληνικά-αγγλικά) έκδοση Athens Laundry Μπουγάδα. Θα μιλήσει η ιστορικός τέχνης και επιμελήτρια Δώρα Βασιλάκου, ενώ στο χώρο θα παρουσιαστεί μια εγκατάσταση βασισμένη στο υλικό του βιβλίου.

Προβολή “Μια ζωή σε θυμάμαι να φεύγεις”
Μια ερωτική ιστορία στην Αθήνα της Μεταπολίτευσης, ανάμεσα σε μια αριστερή δημοσιογράφο και έναν ηθοποιό που έχει εγκαταλείψει το θέατρο, η οποία δανείζεται τον τίτλο ενός λαϊκού τραγουδιού του Μητροπάνου, το “Μια ζωή σε θυμάμαι να φεύγεις”. Η πολιτική, η Αριστερά, το καλλιτεχνικό αδιέξοδο του δημιουργού, το θέατρο, οι σχέσεις αρσενικού-θηλυκού, με τον άντρα πάντα να φεύγει, κατά πως λέει και ο τίτλος της ταινίας (και το τραγούδι). Μια ταινία μεσαίου μήκους, στην οποία η Φρίντα Λιάππα βάζει όλα τα στοιχεία της προσωπικής της μυθολογίας: από τον Τσιτσάνη ως τον Ρέιμοντ Τσάντλερ, σκιαγραφώντας με αιχμηρό τρόπο μια συγκεκριμένη γενιά και μια συγκεκριμένη εποχή: αυτή της μεταπολίτευσης. Ταυτόχρονα αποτελεί ένα διεισδυτικό πορτραίτο μιας νέας γενιάς Ελληνίδων επαγγελματιών που αγωνίστηκαν με πάθος για την πολιτική αλλά και για τη ζωή τους. Η ταινία απέσπασε το Β’ Βραβείο στο Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης καθώς και το βραβείο της Πανελλήνιας Ένωσης Κριτικών Κινηματογράφου (ΠΕΚΚ).

Παίζουν οι: Δημήτρης Πουλικάκος, Νένα Μεντή, Κώστας Μπαλαδήμας, Ειρήνη Κουμαριανού, Σταμάτης Φασουλής και Υβόννη Μαλτέζου. Επίσης: ο Γιώργος Μιχαηλίδης και η Μπέτυ Αρβανίτη. Το σενάριο, συνυπογράφει η σκηνοθέτρια με τον Γιώργο Κόρρα.

Βοήθησαν: Αλίκη Αλεξανδράκη, Σούλα Αλεξανδροπούλου, Μαίρη Κουτσούρη, Μανούσος Μανουσάκης, Δημήτρης Σταύρακας, Διαγόρας Χρονόπουλος. Τραγούδι: Κούλης Σκαρπέλης

Έκθεση “Καληνύχτα, σας αγαπώ”
Η έκθεση με τίτλο “Καληνύχτα, σας αγαπώ” προσπαθεί να αναδείξει την προσωπικότητα της μεγάλης ντίβας εντός αλλά και εκτός της σκηνής. Βασίζεται σε προσωπικά αντικείμενα-ενθυμήματα και φορέματα της Μαρίας Κάλλας από τη συλλογή του Νίκου Χαραλαμπόπουλου. Συμπληρώνεται με ένα κοστούμι-δείγμα που έκανε ο Γιάννης Τσαρούχης για την παράσταση της όπερας Μήδεια στην Επίδαυρο, από τέσσερις μακέτες κοστουμιών της Λίλα ντε Νόμπιλι από την παράσταση Λα Τραβιάτα στη Σκάλα του Μιλάνου, μία μακέτα του Πιέρο Τόσι για την ταινία Μήδεια του Παζολίνι και από μακέτες κοστουμιών του Γιάννη Τσαρούχη, δάνεια από ιδρύματα και ιδιώτες.

Δευτέρα – Κυριακή / 10:00 – 18:00. Επιμέλεια έκθεσης: Λίλη Πεζανού. Αίθουσα: Φουαγιέ Ισογείου της Αίθουσας Χρήστος Λαμπράκης. Ξεναγήσεις στην έκθεση από τον συλλέκτη κ. Νίκο Χαραλαμπόπουλο κάθε Κυριακή 16:00 – 18:00 (ανά μισή ώρα για 4 γκρουπ επισκεπτών) με ελεύθερη είσοδο. Αναλυτικά οι ημέρες ξεναγήσεων: 10 & 17/12 και 7, 14, 21 και 28/1 (εξαιρούνται οι Κυριακές 24 και 31/12). Θα τηρείται σειρά προτεραιότητας.

Φεστιβάλ Φωτιστικών Εγκαταστάσεων στο Πάρκο Σταύρος Νιάρχος του ΚΠΙΣΝ
Το Πάρκο Σταύρος Νιάρχος του Κέντρου Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΚΠΙΣΝ) μεταμορφώνεται σ’ ένα φωτεινό νυχτερινό περιβάλλον που πάλλεται με ενέργεια και κίνηση μέσα από τις μεγάλης κλίμακας εγκαταστάσεις τεσσάρων καταξιωμένων ξένων δημιουργών και μία ελληνική πρόταση, η οποία επιλέχθηκε κατόπιν ανοιχτής πρόσκλησης στο πλαίσιο της ευρύτερης θεματικής των φωτιστικών εγκαταστάσεων για φέτος με θέμα Gatherings: συναντήσεις ανθρώπων.

Φέτος, ο Χριστουγεννιάτικος Κόσμος του ΚΠΙΣΝ παρουσιάζει τα εντυπωσιακά έργα για δημόσιο χώρο των Vendel και de Wolf, Tom και Lien Dekyvere και VOUW (Justus Bruns και Mingus Vogel), όλα από τον οργανισμό Light Art Collection (Ολλανδία), του Jonas Vorwerk από το WIREFRAME Public Art agency (Καναδάς), καθώς και την ελληνική συμμετοχή των Petros Dermatas luminous dreams και προσκαλεί το κοινό στη μαγευτική εμπειρία που συνθέτουν.

Φεστιβάλ Φωτιστικών Εγκαταστάσεων – SIGN Paul Vendel & Sandra de Wolf / Light Art Collection NIKOS KARANIKOLAS
Φωτεινά, αέρινα σχήματα και πλέγματα και σπινθηροβόλες συνθέσεις δημιουργούν μία χορογραφία με υλικό το φως, προκαλούν την αλληλεπίδραση με τον θεατή, ενώ ταυτόχρονα ενισχύουν, μέσα από την ενσώματη εμπειρία, τόσο τη διάδραση του επισκέπτη με τον δημόσιο χώρο όσο και τη δυναμική της ανθρώπινης συνύπαρξης μέσα σε αυτόν.

Όλες οι φωτιστικές εγκαταστάσεις, που παρουσιάζονται χάρη στη δωρεά του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) ως μέρος του Χριστουγεννιάτικου Κόσμου του ΚΠΙΣΝ, λειτουργούν καθημερινά 17.00 με 00.00 από την 01/12/2023 μέχρι τις 07/01/2024. Την Παραμονή Πρωτοχρονιάς το ωράριο παρατείνεται έως τις 02.00. Η είσοδος για το κοινό είναι ελεύθερη.

Ρένα Παπασπύρου: «Επιφάνειες» ενός Ενδιάμεσου Χώρου στην Εθνική Πινακοθήκη
Η Εθνική Πινακοθήκη-Μουσείο Αλεξάνδρου Σούτσου εγκαινίασε στις 12 Δεκεμβρίου την έκθεση της Ρένας Παπασπύρου, «Επιφάνειες, οδηγίες χρήσης* Η διαλεκτική ανάμεσα στην καθημερινότητα και την ύλη».

Στον χώρο αποτοίχισης του σπιτιού από το οποίο πρόερχεται το έργο Baalbeks. Μελίσσια Αττικής, Ιούλιος 1986. Φωτογραφίες: Κατερίνα Βαρδάκα Αρχείο Εθνικής Πινακοθήκης – Μουσείου Αλεξάνδρου Σούτσου.
Στον χώρο αποτοίχισης του σπιτιού από το οποίο πρόερχεται το έργο Baalbeks. Μελίσσια Αττικής, Ιούλιος 1986. ΚΑΤΕΡΙΝΑ ΒΑΡΔΑΚΑ ΑΡΧΕΙΟ ΕΘΝΙΚΗΣ ΠΙΝΑΚΟΘΗΚΗΣ – ΜΟΥΣΕΙΟΥ ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΥ ΣΟΥΤΣΟΥ.
Η έκθεση, που θα έχει διάρκεια μέχρι τις 16 Ιουνίου 2024, είναι η πρώτη μίας σειράς δράσεων που ανήκουν στο νέο πρόγραμμα του μουσείου με τίτλο «Ενδιάμεσος Χώρος» και είναι αφορμή για Χριστουγεννιάτικη βόλτα στην Εθνική Πινακοθήκη.

Πρόκειται για ένα ευέλικτο πρόγραμμα με συνεχή ροή ανάμεσα σε περιεκτικές ατομικές ή ομαδικές εκθέσεις, εργαστήρια, επιτελεστικές δράσεις, θεματικά αφιερώματα, παρουσιάσεις και διατομεακά προγράμματα που θα εστιάζει στη σύνδεση του «μέσα» με το «έξω» και θα ενεργοποιεί κάθε φορά διαφορετικούς χώρους τόσο στον εσωτερικό, όσο και στον περιβάλλοντα χώρο της Εθνικής Πινακοθήκης.

Σχετικό Άρθρο
Culture
Στην έκθεση της Ρένας Παπασπύρου στην Εθνική Πινακοθήκη – Όταν ευτελή υλικά ανάγονται σε έργα Τέχνης
Η έκθεση «Επιφάνειες, οδηγίες χρήσης* – Η διαλεκτική σχέση ανάμεσα στην καθημερινότητα και την ύλη» έχει ως σημείο εκκίνησης το έργο Balbeeks που ανήκει στην συλλογή της Εθνικής Πινακοθήκης – Μουσείου Αλεξάνδρου Σούτσου και δείχνει μία γυναικεία μορφή να αναδύεται στον χώρο. Παρουσιάζει έργα της Ρένας Παπασπύρου που αντιπροσωπεύουν όλα τα στάδια της δουλειάς της από το 1976 μέχρι σήμερα και περιλαμβάνει δύο νέα έργα που δημιούργησε ειδικά για την έκθεση.

www.news247.gr